程  鳳

       從紀錄片《我在故宮修文物》《如果國寶會說話》到綜藝節目《上新了·故宮》《國家寶藏》，從央視《經典詠流傳》《典籍里的中國》到河南衛視《唐宮夜宴》、系列“奇妙游”節目，文博、文物、典籍熱度高漲不下。同為中華優秀傳統文化和民族瑰寶，中華戲曲在大眾化傳播的音軌上顯得有點安靜。但安靜不等于沉默，在日新月異的各類媒體中，戲曲藝術也在默默地創新著自己的表達方式。

       11月6日，人民日報直播了沉浸式戲曲真人秀節目《最美中國戲》。當晚直播的內容是“中國最美旦角圖鑒”，邀請了曾黎、張馨予、宋軼三位明星，分別扮演美麗白娘子、英氣穆桂英、俏皮春香，吸引網友觀看人次超過600萬，微博轉發超11萬?！蹲蠲乐袊鴳颉吠黄瞥Ｒ幍膽蚯枧_，選擇到頤和園古戲臺進行實景拍攝。從節目的編排到鏡頭語言的運用，它主動靠近當下年輕人的審美和喜好?；泟‰娪啊栋咨邆鳌で椤酚盟珪炄镜臇|方美學，打動了年輕觀眾，2000萬元的票房，打破了戲曲電影歷史票房紀錄。

       回顧傳統文化的“出圈”路徑，我們不難想到：傳統文化博大精深，這是中華文化的魅力所在，也是藝術普及的壁壘。中華戲曲有著800多年的歷史，擁有極為豐富的內涵和形式。虛擬性、寫意性、程式性的美學特征，不同于現代藝術的臉譜、身段、手勢、戲裝、唱腔、念白，在當代觀眾特別是年輕觀眾看來，有著一定的距離感。戲曲藝術必須放下身段，主動貼合時代審美，借助現代科技手段，用觀眾喜聞樂見的方式予以展示。

       在一家很火的短視頻平臺上，最受歡迎的劇種是黃梅戲，共有相關短視頻逾130萬條，總播放量超過34億次。前不久網紅小潘潘翻唱黃梅戲，在全網引發了爭議。和戲曲有關的爭議事件，能進入大眾視野、引發公眾討論，不是一種偶然，恰恰反映了戲曲通過平臺建立了廣泛的大眾認知，得到了大量用戶的關注。短視頻平臺作為一種新的大眾傳媒，對于戲曲傳播的推動作用，可能超過了電影電視等。該平臺曾發起一個“我變臉比翻書還快”的挑戰賽，讓用戶使用川劇變臉的AR特效道具，播放量超過65億。2018年王珮瑜發布的《我要笑出國粹范》視頻，講解了京劇老生不同種類的“笑”，收獲了逾2000萬次觀看。

       大眾傳媒的力量是巨大的，如何有效地用好這種力量，讓“安靜”的中華戲曲再次不同凡響？筆者認為，戲曲工作者要打破觀念、勇于創新，短視頻平臺、戲曲院團、主管部門也要共同協作，打造藝術水平高、有突破性的普及活動，讓戲曲藝術更有效地傳播。戲曲藝術作為一個整體，藝術體系龐大，不容易普及，可以將戲曲藝術“化整為零”進行推廣。比如，古裝已成為時下潮流元素，戲曲服裝盡顯中華服飾之美，蘊含著豐富的文化內涵，完全可以迎合潮流單獨推廣；戲曲的手勢、身段都很美，可以通過短視頻平臺進行主題性的普及。有創意，生動、有趣，中華戲曲藝術才能走出一方舞臺，走進新的時代。